Cool Hand Luke

Cool Hand Luke

Merknad fra PW: Jeg elsker Mark Spearmans filminnlegg. Takk, Mark, for at du delte din kjærlighet til filmer med oss.

Av Mark Spearman.

For noen år siden ba datteren min, som var en førsteårsstudent på videregående skole, om å ta en titt på et essay hun skrev om begrepet opprør. Sammenlign og kontrast opprøreren i populærkulturen, ble studentene fortalt. Dette kan du.

Men så ordner jeg ut at hun tegner fra plottet til en film klassen har sett, den mesterlige historien om antihelten fra 1967, Cool Hand Luke .

Jeg nyter disse øyeblikkene fordi jeg ikke trenger å føle meg så vestigial og ubrukelig som når akademiske emner som krever presisjon blir diskutert. Når unge mennesker trenger seriøs veiledning, er det best å begrense meg til spørsmål om historie, popkunst eller ting lit'rary. Absolutt fag som ikke involverer matematikk. Denne forespørselen om leksehjelp var ikke bare solid innenfor mitt styrehus, den betraktet som en flott film.

Jeg tar tak i papiret fra hendene på henne og skanner rasende siden, ironisk nok som en skolepike, og som irriterer meg utålmodig. Dette er viktig. Dette er Cool Hand Luke . Ikke mer enn 100 ord, jeg stopper og gir henne lovet å henvise til et tegn som heter Dragline.

Helt sikkert, Cool Hand Luke snakker til begrepet rebell. Som enhver film, musikk eller litteratur er det et produkt av sin tid. Og i 1967 kunne vi ikke få nok anti-etablering, eksistensielle antihelter. Vi var sinte på mannen. Han hadde startet en krig og avlyst Rawhide og fikk oss til å drikke Tang.

I filmene var avvik og forakt for autoritet aldri kulere. Vi hadde Bonnie og Clyde, The Graduate, Midnight Cowboy, og om noen få korte år ville vi lære det Soylent Green er MENNESKER for himmelens skyld.

Den originale traileren kunngjør at det handler om The Man, The Motion Picture ... That Simply Will Not Conform. Fordi glørne har avkjølt seg i løpet av 40 år siden, sitter vi faktisk igjen med en bedre filmopplevelse. Minus opptattheten med avvik, du har en gjennomtenkt historie om hvordan vi lager, tilber og river ned heltene våre.

Det er der Dragline kommer inn. Han er den første til å gjenkjenne hvem Luke er: Mannen som ikke kan bli slått.

Men mannen som ikke kan bli slått, er tilsynelatende Lucas Luke Jackson (Paul Newman), fersk fra bussen for en to-årig periode på Division of Corrections, Road Prison 36, en sørlig kjedegjeng. Luke er en dekorert kamphelt som etter krigen kommer ut på samme måte som han gikk inn, Buck Private. Eller så kunngjør leirkapteinen når han sorterer og størrelse opp de nyankomne. Forbrytelsen som bringer ham til fengsel 36 er skadelig ødeleggelse av kommunal eiendom mens han er beruset, dvs. en beruset natt med å hugge hodene av parkeringsmålere med en rørskjærer.

I kasernen blir en liste over overtredelser og den påfølgende straffen forklart med en biffete, sigar-knebende gulvvandrer som heter Carr.

Klærne har klesvasknummer på dem. Du husker nummeret ditt og bærer alltid de som har nummeret ditt. Enhver mann glemmer at nummeret tilbringer en natt i esken ... Siste bjelle er klokka åtte. Enhver mann som ikke er i køya klokka åtte, tilbringer en natt i esken ...

Denne skjeen du har med deg. Enhver mann mister skjeen sin ...

Den kvelden lærer vi at de innsatte har noen egne regler, dømt av den tøffpratende og fysisk imponerende Dragline (George Kennedy). Dragline liker kallenavn, så alle har et - Koko, Rabbit, Loudmouth Steve ...

spedbarn av Praha novena

Society Red forklarer: Dragline gir ut navnene her. Du får din når han finner ut av deg.

Over tid, i ord og handling, utfordrer Luke Draglines autoritet. En boksekamp i Fight Club-stil er ment for å avgjøre ting. Dragline slår Luke veldig nær til døden, men Luke, blodig og knapt bevisst, nekter å underkaste seg. Denne handlingen sementerer vennskapet deres og de andre ulempene. Senere vil vi dessverre lære at deres hengivenhet til Luke ikke er ubetinget.

Luke er, etter Draglines estimering, en vill, vakker ting som alltid kommer tilbake til deg, selv når han har en håndfull nuthin. Og nuthin, blir vi fortalt, kan være en veldig kul hånd.

Du vil bli presset hardt for å finne en karakter i en hvilken som helst film som uttrykker sinne, beundring, kjærlighet og et inntrykk av underkastelse, alt i samme øyeblikk, bedre enn Kennedys Dragline.

En av gledene til Cool Hand Luke er den dype benken til flotte skuespillere, hvorav de fleste fant sitt berømmelse år senere - Dennis Hopper, Wayne Rogers, Ralph Waite, Joe Don Baker, JD Cannon, Luke Askew, Anthony Zerbe og andre .

Spesiell omtale må gjøres av nasjonalskatten Harry Dean Stanton, den gitarstrommende con kjent som Tramp. Stanton er kanskje kjent best som faren som griper hekkeledd og piggtrådgjerde og skriker hevn ME! hos sønnene Patrick Swayzee og Charlie Sheen i Red Dawn . Her gjør det bare en skuespiller til et kjent ansikt, men i England gir de ridderskap for sånt.

Det er to scener som alltid er skrevet og snakket om: Den der den store Strother Martin som fengselskapteinen erklærer Det vi har her er ... manglende kommunikasjon ... og scenen der Luke, på en tur, bruker 50 egg. Men det reduserer historiens virkelige vekt.

Og det er andre scener som sier så mye mer. Toppen av listen er Lukas skrøpelige og døende mor Arletta besøk i fengselet en søndag for å si farvel. Lukas bror John, tilsynelatende det lydige barnet som ble værende ved mors side, har henne smertelig stukket i sengen til en uhyggelig pickupbil.

Denne korte og siste samtalen mellom mor (Jo Van Fleet) og sønnen forteller oss mer om Luke Jackson enn alle de andre scenene i filmen til sammen.

− Jeg overlater stedet til John.

− Det er bra. Han tjente det.

− Er ikke nuthin 'å gjøre med det. Jeg bare, jeg gir aldri John den typen, du vet, føler at jeg gir deg, så jeg er, jeg skal betale ham tilbake nå. Føler ikke at du må si noe. Slik du er, ser du, noen ganger bare har du bare en følelse for et barn ... med John, det gjorde jeg bare ikke.

Mens Arletta uten hell bekjemper trangen til å bryte sammen, dukker bror John plutselig opp og skyver en gammel og voldsom banjo i Lukas hender. Nå er det ikke noe å komme tilbake for.

Snart nok mottok Luke en kveld beskjeden om at moren hans er død. Medfanger spredte for å tilby et sjeldent øyeblikk av privatliv. Han sitter i køya. Tårene kommer nå, han strumler i banjo og synger stille folkesangen Plast Jesus .

Vel, jeg bryr meg ikke om det regner eller fryser

forsikrer meg om at jeg ikke kommer til helvete.

Det er ikke mulig å skille appellen og den varige virkningen av Cool Hand Luke fra skuespilleren og mannen som var Paul Newman. Han var en talentfull skuespiller som vokste bedre med alderen av den eneste grunnen til at han jobbet veldig hardt med det.

Newman ble også velsignet med en ekstraordinær sjenerøs dose av noe de pleide å kalle Screen Presence. Men det var en ekte person under det hele, en god person, noen du ville vite. Lenge før skuespilleren-som-politisk-aktivist-chic var elegant, snakket Newman om spørsmål han brydde seg om. Og i stedet for den hode-vippende selvrettferdige swagger du ser hos en frittalende skuespiller i dag, så Newman alltid ut som om han ikke var helt sikker på at han skulle være der, i dress og slips, før alle kameraene. Spør du meg**? Han så eller hørtes aldri utøvd ut. Det var ingen kirurgiske lydbit. Det var som om den gnagende smerten forårsaket av ikke å snakke ut, knapt hadde trumfet en annen stemme inne som ba ham om å tie. Du trodde ham.

Og når det gjelder oppriktigheten, taler det for seg selv at han i løpet av livet samlet inn hundrevis av millioner dollar for de mindre heldige.

Newman vokste opp utenfor Cleveland, tilbrakte mange år i New York og bosatte seg langt fra Hollywood i Connecticut. Men mange byer liker å gjøre krav på ham. Den lille byen Ohio der jeg vokste opp, anser meg ganske dristig som ansvarlig for Newmans skuespillerkarriere. Han var utdannet ved nærliggende Kenyon College, og det var en bar rett utenfor torget vårt, en natt i 1948, hvor han ble arrestert og fengslet for å ha bråk med noen av byene våre. Det førte til at han ble sparket av Kenyon fotballag. Han vendte seg deretter til skuespill. Boom - vi hadde gitt verden Paul Newman.

En sommer på slutten av 70-tallet regisserte han et studentspill på Kenyons nye teater, og han briset inn i en lokal butikk der søsteren min jobbet. Han spurte henne om de hadde noe mutter eller rot eller dyppet dyppet i mørk sjokolade. Min stakkars søster hadde plikten til å skuffe Mr. Newman med nyheten om at de ikke hadde med seg en slik gjenstand. Gjennom synlig starstruck kunne hun rapportere at han var høflig og sjarmerende, selv om han aldri fjernet solbrillene. Jeg hadde hørt at han hadde noe med det; folk var ofte krigførende om å be om å undersøke de berømte blå øynene nøye.

Etter hans død i 2008 var det de forventede hyllestene og utmerkelsene. Men det som slo meg mest, var det hans venn på rundt 50 år, forfatteren A.E. Hotchner, sa om ham.

Han sa at Newman var en usminket mann, enkel og direkte og ærlig.

En usminket mann. Ikke berørt av berømmelse og velstand, og gjør noe godt i verden. Det er noe. Det er virkelig.

Datterens essay ble bra. Hun var en mye bedre forfatter enn jeg i den alderen, og sjelden hadde hun et faktisk behov for min hjelp. Hun forpliktet meg og inkluderte til og med et utdrag av dialog fra Dragline. Det er fra filmens siste øyeblikk. Hvis du ikke har sett denne filmen, ingen spoilere. La oss bare si at til slutt skjebnen sjelden smiler til sanne helter.

Et dusin eller så ulemper er overfylt rundt Dragline, og de spør hva han så og hørte om Luke da de sist skiltes.

Han hadde det Luke-smilet, Forteller Dragline dem. Åh, Luke. Han var en gutt. Cool Hand Luke. En naturlig født ... verdensrister.