Når filmer minner oss om hvem vi er

When Movies Remind Us Who We Are

De mørke, ulmende øynene legger jeg merke til først og titter ut under en misdannet haug med røverkjøp-DVDer. Det er Lege Zhivago . På impuls kjøper jeg det. Av en eller annen grunn føler jeg at det hører hjemme i bokhyllen med filmer vi aldri ser på.

Og så skjønner jeg hvorfor denne filmen. Hvis James Garner var mors morsomme gutten min, var Omar Sharif den dårlige gutten. Ikke sjelden nevnte hun hans magnetiske, rugende øyne. Et eller annet sted arkiverte jeg dette på det stedet der filmer og minner krysser hverandre. Lege Zhivago fyrer opp en synaps som reaququainting lang-sovende nevroner.

Gjennom hele livet mitt - og ditt, hvis du også elsker filmer - finnes det alle slags slike forbindelser. Det er grunnen til at vi ser på filmer om og om igjen, eller samler dem. En bro til en annen tid og et annet sted. Grunnen til at vi besøker eller verdsetter noe, antar jeg.

Noen ganger kan en film til og med minne deg om hvem du er, eller var, eller hvem du skal være.

rimelige julegaver til menn

Og så tenker jeg, hvilke andre filmer kan jeg hente fra den samme $ 2.99-kupeen var de der?

Husk at dette ikke er ment å være altomfattende eller en liste over det beste. Bare en håndfull utvalgte milepæler i en persons liv der en ikke-ubetydelig tid har blitt brukt på filmene.

Hjortjegeren

De hadde meg. Jeg elsker deg, baby. En gruppe venner som har vokst opp sammen i stålstaden Clairton i Pennsylvania, gleder seg over lyden av fabrikkens avsluttende klokke. Snart er de på sin favorittvertshus som slår nedover Rolling Rocks og synger sammen med Frankie Valli.

Jeg elsker deg, baby, og hvis det er ganske greit, trenger jeg deg, baby, for å varme en ensom natt. Jeg elsker deg kjære. Stol på meg når jeg sier ...

Du har sansen for at du ser noe skjørt, snart vil være tapt for alltid. Og det er du faktisk, for disse guttene er på vei til Vietnam. Mye av det som kommer videre for Mike (Robert De Niro), Nick (Christopher Walken) og Steve (John Savage), både i krig og hjemme, er vanskelig å se på.

Jeg så denne filmen mange ganger andre året på college. Når du er ung og har et lite vennskap som kjenner alle hemmelighetene dine, er dette filmene som gir gjenklang. Vi kjente selvfølgelig dialogen utenat, og vi utsatte hverandre, kjærester, bekjente og til tider perfekte fremmede for opplesningene våre av ulike sentrale scener.

Stanley, ser du dette? Dette er dette. Dette er ikke noe annet. Dette er dette.

Mye av filmen ble filmet ikke 100 miles unna, i byer vi kjente. Mange ting var kjent for oss. Men så mye var det ikke. Mike, Nick og Steve var guttene vi kjente eller hørte om hjemmefra. De som er noen år eldre enn oss, de som gikk i krig.

Deer Hunter er ikke en antikrigsfilm, men den gir et ufattelig syn på krig, og måten den kan ødelegge psykene til de som kjemper. Det handler også om vennskap og engasjement, og om å verne om det du har, mens du har det.

En mann som sier nei til champagne, sier nei til livet.

Paradise kino

Jeg ble forelsket i min kone dagen hun fortalte meg det Paradise kino var hennes favorittfilm. For meg snakket den enkle opptaket volumer.

På 1940-tallet tar en filmprojeksjonist fra landsbyen, Alfredo, en urolig seks år gammel gutt under hans fløy. Han lager et sted for unge Salvatore i boden hvor han viser filmer for byfolk hver helg. Det er en prest som viser og sensurer filmene, og sitter med en liten bjelle klar. Hver gang vi kommer over en scene som er for rasende for kirken - hvilken som helst scene der folk kysser - klokken ringer, filmen stopper og de fornærmende bildene blir kuttet fra filmrullen og kastet til side.

st nicholas niende

De er kjente ånder, Alfredo og Salvatore, og filmens hjerte er båndet mellom den unge assistenten og hans adopterte far. Etter hvert som Salvatore blir en ung mann, faller han for en lokal jente som heter Elena, men romantikken er ikke uten komplikasjoner.

Det er trist og søtt, og jeg tror det er trygt å si at alle som elsker film, vil elske Paradise kino veldig mye. På et tidspunkt ser vi en montasje av de slettede kyssescenene, fra de store, klassiske filmene i tiden, og det er intet mindre enn magisk.

Se det med noen du bryr deg om, eller noen du vil bli bedre kjent med. Men hvis du sjekker ut Paradise kino , Jeg anbefaler den originale versjonen, ikke den tre-timers Director's Cut (unnskyldninger til forfatter-regissør Guiseppe Tornatore, hvis liv denne historien er basert på, men fyr, det var bra som det er).

Lukk møter av den tredje typen

Han sier at solen kom ut i går kveld. Han sier det sang for ham.

Jeg har aldri funnet ut om Steven Spielberg har en sjette sans for hva som trender i folks sinn, eller om filmene hans bare starter en nasjonal samtale som vi alle blir en del av.

Besettelse med rare lys på himmelen var på topp med Nære møter kom ut i 1977. Eller kanskje det bare var meg, siden jeg alltid har vært en nørd om slike ting. Jeg kan diskutere begge sider av Fermi Paradox og E.T. Hypotese, kontrast Project Bluebook med Project Sign, hjelper til og med deg å koble prikkene mellom J. Allen Hynek, Vannevar Bush og UFO-bølgen fra 1952 over Washington.

Jeg var videregående da jeg hørte denne filmen ble laget, og da den nådde mitt lokale teater, var det hvis jeg selv hadde de fem tonene brent inn i hjernen min.

Se på himmelen takk ... Vi viser nå ukorrelerte mål som nærmer seg nord-nordvest ...

Men ingenting av det betyr noe, egentlig fordi Nære møter er bare en darned god film. Jeg vet ikke om noe annet som fanger essensen av ren undring, eller den varige lokken til et uløselig mysterium. Innimellom er det viktig å huske hvordan disse tingene føles ut.

høyre øyenbryn rykninger åndelig betydning

Og hvor ellers kan du få en dialog som dette?

hvordan lage et posjert egg

Ned en stor tredjedel ... Opp en perfekt femte ... Hun sendte oss fire quavers, en gruppe på fem quavers, en gruppe på fire semi-quavers ...

Synd at denne filmen ofte er merket som kun science fiction, fordi det er en veldig menneskelig historie om en hver som er drevet av en visjon han ikke ba om å motta, og deretter tvunget til, til store personlige kostnader, å finne svar. Roy Neary, som Richard Dreyfuss levendegjorde, er hver av oss som bare vil vite hvem og hvorfor.

Jeg burde advare deg om at gjentatte visninger kan gi en ukontrollerbar tvang til å besøke Devil's Tower, Wyoming (omg du bør gå, like ved I-90 og det er AWESOME).

Hør på meg major Walsh! Det er en sosiologisk begivenhet!

Siste tango i Paris

Jeg har aldri sett denne filmen, men bær meg med meg. I 1973, da jeg var 14, fikk jeg en episk forelskelse av læreren min i åttende klasse i engelsk, frøken Snyder. Hun het Allison. Hun var et par år på college, antar jeg, en glamorøs og mystisk eldre kvinne.

Hun hadde langt, rødbrunt hår, mørke øyne, et kryss mellom Ann-Margret og Audrey Hepburn. Allisons lepper pyntet seg på den søteste måten da hun var ettertenksom eller sint, ikke ulikt en ung Elizabeth Taylor.

Hvis jeg sa noe i klassen som fikk Allison til å le, var jeg euforisk. Hvis jeg savnet lekser og Allison skjelte ut meg, ble jeg knust. I en alder av 14 kan en forelskelse konsumere hver våkne tanke, fargeoppfatning, tåke sinnet. Hvis du ser en 14-åring gå rundt i denne tilstanden, behandle dem vennlig.

Jeg kom til å tro at Allison og jeg gikk sammen under en klassediskusjon om filmer og aktuelle hendelser. Hun spurte klassen om noen visste navnet på en kontroversiell film som har vært i nyhetene, en kunstfilm med Marlon Brando i hovedrollen.

I hjørnet skjøt Mike Carriers hånd opp. Gudfaren! han sa. Nei, svarte Allison. Alle i rommet ble stille. Hjertet mitt løp. Hvem som helst?

Jeg hørte meg selv si Siste tango i Paris. Det var Last Tango ... i Paris. Allison smilte. Jeg smilte. Det var spennende at Allison og jeg var de eneste to personene i rommet som delte kunnskap om den slemme kunstfilmen som genererte Oscar-buzz.

Som jeg sa, har jeg aldri sett filmen.

Vanlige folk

Manusforfattere vil fortelle deg at hver film har en oppmuntrende hendelse, et punkt tidlig i filmen der en bestemt handling setter historien i sving. Ting som en brennende eksplosjon, et haiangrep, noen som bekjenner en forferdelig hemmelighet.

I Vanlige folk , hendelsen er den tilsynelatende trivielle handlingen til en kald og urolig mor ved navn Beth Jarrett, spilt av Mary Tyler Moore. Hennes tenåringssønn Conrad (Timothy Hutton) sier at han ikke er sulten, så hun snapper bort frokosttallerkenen sin og dumper innholdet ned i søppeldeponeringen.

Du kan ikke lagre fransk toast.

åndelig betydning av 505

Det er symbolsk for forholdet deres, eller hva som er igjen av det, ved Conrads bror Bucks død. Ser du, Buck var favoritten. Kjekk, atletisk, utadvendt. Nå sitter hun igjen med Conrad, for svak, selvdestruktiv og full av tvil til å ta hans plass.

Conrad skylder på seg selv for Bucks død, som skjer når de to brødrene blir fanget i en storm på Lake Michigan. Båten deres kantrer, og Buck drukner.

Til slutt lærer vi hvorfor Conrad ikke kan tilgi seg selv. Etter at Buck er feid bort og tapt, henger Conrad på båten. Denne handlingen med selvbevaring er for mye å bære.

Å se en film i en alder av 20 år er en helt annen opplevelse enn å se den samme filmen i 40 eller 50 år. Men vanlige mennesker etterlater meg alltid med de samme tankene.

Da jeg først så det, lærte jeg bare om tap og hvordan det kan påvirke en familie. Så dyster og mørk som denne historien var, fant jeg budskapet, spesielt konklusjonen, mer om håp enn fortvilelse, og det kom til å bety noe for meg.

Å forestille seg en lysere fremtid er ikke bare et godt trekk å ha. Som det viser seg, er det alt.

Fordi livet kan og blåser opp stormer. Og alle som har eksistert en stund kan fortelle deg det. Det handler om å henge på båten.